La Metafisica Di Giornalismo

Lezioni di aprile

AMST significa la creazione della musica di unione di genere sintetizzata e il testo. Gli strumenti che non sono inquietanti per respiro dell'esecutore sono stati necessari per una tal associazione come, gli strumenti di vento automaticamente non sono stati adatti per una tale creatività. Oltre allo strumento doveva essere un polmone in sviluppo, mobile (le piccole dimensioni, il peso), semplice in servizio (la riparazione,, disponibile (molto diffuso, a buon mercato) e la cosa principale – per avere opportunità musicali alte (la gamma di scandagliamento, l'altoparlante, un timbro, un akkordovost). Chiaramente lo strumento di spago di legno (avere 4 e più spaghi) delle piccole dimensioni - un prototipo di una chitarra moderna appare. È necessario dire che i requisiti imposti allo strumento per AMST in molti aspetti sono rimasti tranquilli.

L'apparizione di scrittura non ha fatto cambiamenti affilati a creatività dilettante. Solo alla fine l'umanità si è resa conto che tutti pluses di informazioni esatte si trasferiscono per iscritto. Indubbiamente, i lavori molto artistici sono stati creati e prima di apparizione di scrittura. Per esempio, in Islanda, all'inizio dell'IX secolo, ci furono una poesia skaldichesky e solo tre palpebre più tardi ci fu una scrittura. Più tardi, negli X-XV secoli, i trovatori, minnezinger, meysterzinger sebbene lasciato molti lavori annotati, ma riferì di izustno per tradizione molto. Gradualmente scrivendo esteso, e insieme con esso è diventato conosciuto sempre più nomi di autori. L'era di trovatori, trouveres e un minnezanga è una delle ere principali nella storia di sviluppo culturale di umanità. – un collegamento necessario in questo sviluppo come un collegamento necessario è il Medioevo in generale.

In giustificazione d'introduzione di pertinenza di un soggetto è dato, lo scopo, i compiti, l'oggetto e un oggetto di ricerca, un'ipotesi scientifica è formulata; la novità scientifica e l'importanza pratica sono date; le basi teoretiche e metodologiche sono definite, i concetti necessari e i termini sono dati.

La partecipazione a poesia completamente appartiene e a creatività di Sergey Nikitin, Victor Berkovsky, Alexander Dulov, Evgeny Klyachkin, Alexander Sukhanov e altri autori di melodie su versi di poeti interni ed esteri professionali. Quelli chi canta le canzoni dentro un genere oggi, vogliono loro lui o non, devono ricordare questo livello poetico alto costantemente.

Una tal opzione è possibile: entrambi i club (la massa e il professionista) saranno creati e cominceranno esistente in parallela. Saranno diversi e saranno capaci di lavorare solo separatamente come nella loro base altri principi devono trovarsi: e organizzativo, e perfino in un grado certo la vista mondiale; avranno tipi diversi di relazioni umane e i criteri diversi di una valutazione.

La creatività dilettante musicale di autore è una creazione e un'esecuzione di brani musicali dall'autore durante gli inizi dilettanti. Per la tradizione che si è sviluppata nel nostro paese, AMST il più spesso è capito come la composizione, prima di tutto le canzoni (cioè la serie di testo poetica alla musica), e la loro esecuzione alla chitarra (6 o di 7 spaghi). Certamente, ci sono brani musicali di autori dilettanti senza testo eseguito su vari strumenti, ma è piuttosto un'eccezione, che la regola.

AMST - il fenomeno universale, anche se l'alzò parecchi millenni fa. La data esatta e un posto esatto della sua apparizione né oggi, né, evidentemente, più lontano, nessuno sarà capace di telefonare. Per storia fatto evidentemente conosciuto – una rarità grande. Anche sarebbe scorretto provare ad attribuire la creazione dei primi campioni di AMST alla persona specifica, e è ovvio che questo fenomeno universale, ma non esclusivamente interno. Nei paesi diversi alla gente diversa di AMST si alzò in momenti diversi e ottenne forme varie. Ma è più interessante per noi a studio, AMST prima di tutto interno in connessione con esso dappertutto una circolazione larga nel nostro paese nella seconda metà dello XX secolo (la canzone di bardo o dell'autore cosiddetta), l'effetto enorme che ebbe su cultura interna è chiaro e stretto.